一部《剑风传奇》他画了30年，起伏流变的人生纪录片

dragonkym

《剑风传奇》（下文简称《剑风》），黑暗奇幻系漫画作品的翘楚，早在上世纪末便随着“地下渠道”的兴盛进入了广大中国读者的视野。彼时的国内读者之于奇幻的理解多半还停留在《魔剑美神》亦或是《罗德岛战记》那种相对和谐的范畴之内，故而初次接触到《剑风》那血肉横飞的暴力美学以及压抑至极的世界观（至少作品前半部分如此），多半都会有种惊为天人的“愉悦”异样快感，如果是正值中二叛逆年纪的话简直无异于找到了《圣经》一般……

大剑所到之处，支离破碎——这便是《剑风传奇》的招牌所在

近些年，日本动画业界正值剧本荒，越来越多的“老作品”被发掘出来，套上次世代的动态皮囊重放异彩。《剑风》也搭了一班顺风车，得以续拍TV动画。但与其他一同被“炒冷饭”的经典旧作不同的是，《剑风》的漫画原作在当时仍处于“连载中”的状态（即便更新接近龟速）。《剑风》区区40卷的篇幅（第40卷于2018年9月发售），也让人很难相信这其实是部1989年就开始连载，至今已经活跃30年的长寿作品。

关于《剑风》的文章不少，从讨论角色内在到世界观内涵甚至装备设定的不一而足，不过本文打算将重点放在作品内容风格的整体流变规律上。毕竟30年为时不短，基本见证了作者三浦健太郎从社会新鲜人到漫画大家的成长过程。日本二三十年如一日连载同一部作品的漫画家其实为数不少，但伴随着时光荏苒其作品内容多半也会有所改变，那么《剑风》和三浦身上，又记录了怎样的时间流变呢？

“黑色剑士”篇

热血青年的叛逆与反传统

  

作为整个故事的序章，篇幅横亘单行本1-3集的“黑色剑士”奠定了《剑风》的主基调。巨大的斩龙剑，克苏鲁神话般诡谲的怪物造型，不讲道理的战斗方式……该阶段三浦似乎并未完全设想好整个故事的展开，我们看到的大体上还是个以“复仇”为主基调的暴力故事。

早期的《剑风》故事相对简单粗暴，画工也略显稚拙

《剑风》的理念来源于三浦大学时投稿至杂志《月刊ComiComi》的短篇作品（本作品收录在《剑风》单行本的14集中），“黑色剑士”篇可以看做这一短篇作品的延展，体现出青年人那种叛逆与反传统精神的要素比比皆是（尽管有些后来变成了经典）。男主角独眼断臂的设定本身就带着种挥之不去的中二气息，一言不合便挥动巨剑将敌人砍成两截的暴虐更体现出一种发泄欲望的冲动，而故事开篇男主角格斯和伪装成人类女性的使徒的那段激情戏更是将情欲与杀戮完美地结合了起来。可以这么说，早期的《剑风》体现出的更多是三浦从学生时代积累而成的、对于秩序和权威的挑战意识。初生牛犊不怕虎，他试图通过自己的画笔去打破一些东西，但尚还未考虑清楚该重构出什么。这时候的他冲劲十足笔锋犀利，但还处于混沌与探索的阶段。

很多后来正式连载时的经典设定都在这部早期的短篇漫画中初见雏形

不过比之作为雏形的短篇，“黑色剑士”篇中依旧能看到一些“进化”的闪光点。例如短篇中格斯复仇的原因是自己的母亲被使徒吃掉，正式版中已经出现了神之手化的格里菲斯以及其他神之手，可见至少此时三浦已经有了铺陈出一部大格局史诗的野心。

“黄金时代”篇

秩序的构建与毁灭

单行本3-14集为“黄金时代”篇，尽管篇幅仅占全书的三分之一不到，但却是《剑风》认知度最高的章节。无论是1997年播放的TV动画第一版还是2012-2013年上映的剧场版动画三部曲均是以该篇为主要内容。即便是独立出来，“黄金时代”篇也拥有较为完整的正统冒险物语主线基调：成长、转变、建立与同伴之间的羁绊、建立功业……以及迎来最终的坏灭。这种较为王道而且完整的格局非常便于单独成篇改编为故事，故而才会两度得到动画业者的垂青吧。

不同动画版本的格里菲斯对比图

创作“黄金时代”篇时，三浦应该并非只是想以倒叙的手法讲述一段属于黑色剑士的悲惨过去。虽然如今我们无法揣测三浦早期对于故事的整体设想，但从“黑色剑士”篇仅3集不到，“黄金时代”篇足足有10集之多的篇幅对比来看，或许格斯与鹰之团的过往才是那个时代三浦心中《剑风》的完整形态。对于三浦来说，这段期间的确也是他自己的“黄金时代”，《剑风》的各种优点逐渐积累成型：对于欧洲中世纪甲胄兵刃的细腻写实刻画，壮大战争场面的描绘，精妙的权谋与故事展开……甚至连一直为人诟病的人体比例问题也得到了修正。

很显然，在创作“黄金时代”篇时三浦的心态起了不小的变化，他笔下的战斗场面依旧血腥无比，但故事的基调已不再像“黑色剑士”篇那么绝望压抑，反倒时常闪烁出些许希望的火花。格斯和格里菲斯的友（基）情也罢，和卡思嘉的情感纠葛也罢，对鹰之团的归属感日渐增强也罢，虽然比不上王道派作品中那么阳光向上，倒也让人读来有几分舒爽。创作“黄金时代”篇时三浦正巧步入而立之年，创作风格较之前期的冲动为先多了几分稳重，心灵上的棱角也略微平滑了些，大概这就是“黄金时代”篇越画越长，而且混沌与阴霾也少了许多的缘由所在。

“黄金时代”篇不乏这种较具正能量的画面

然而“黄金时代”篇毕竟是从一开始就注定了结局的故事，“蚀之刻”最后还是如约而至，曾经繁盛一时的鹰之团终归要沦为使徒的祭品。无论是格斯、格里菲斯还是卡思嘉，这都是他们无从逃避的命运。身为命运缔造者，三浦在创作“黄金时代”篇最终章节时或许也曾有所犹豫，毕竟此时的他已经不再是当年那个满怀冲劲与破坏欲的骚年。但最终，三浦还是选择了为鹰之团的旅程画上句号，亲手毁灭了自己一手打造的黄金年代。

而且“蚀”彻底毁掉了这一切

“断罪”篇

冒险的再开与原点的回归

据三浦健太郎在近期的访谈中所说，创作“黄金时代”篇其实将当时的他身体完全掏空（误），长期以来的积累已经全部用完。但早已全身心投入《剑风》创作的三浦显然不希望自己的漫画家之路戛然而止，于是才有了格斯在“断罪”篇的全新冒险。

历经了“黄金时代”篇的洗礼，创作“断罪”篇时三浦的笔法已经愈发成熟，相对的心态上有了些潜移默化的改变。身为主角，格斯在作品的前半期过得可谓相当凄惨，战斗时屡屡伤经断骨自不必说，整个人更是如同被天煞孤星诅咒了似的上哪儿都能克死一大堆无辜群众，活脱脱一部散播瘟疫的战争机器，冰冷而无机质。但到了“断罪”篇，三浦给予了这个角色更多的“人味”，花费了不少笔墨去描述角色内心与精神层面的东西：对于卡思嘉的愧疚与责任感，对于格里菲斯的矛盾情感，对于保护与杀戮的迷茫——敌人方面也不再像以往那样全是些一言不合就克苏鲁化的巨型怪物，从而出现了诸如蛾型使徒洛丝莲这样的美型清流（误）。

洛丝莲，堪称使徒中的颜值担当

应该说对人文关怀的重视加深了《剑风》作为一部奇幻史诗的内涵体量，尽管“断罪”篇延续的是“黑色剑士”篇的独行侠浪迹天涯模式（不算那个如影相随的小精灵帕克的话），但故事已经不是往日相对单纯的打打杀杀和砍瓜切菜割草到爽，变得文艺（？）的格斯开始一边砍怪一边思考些形而上的东西来了！同样地，三浦也开始在故事中融入越来越多宗教与神秘主义的迷思。值得一提的是，三浦在创作《剑风》的过程中对于欧洲中世纪的风土人情考证得还是相当到位的，在前两篇故事中这主要体现在对于服饰、盔甲、建筑以及脏乱差生活环境的再现上，而到了“断罪”篇，魔女审判、宗教法庭、酷刑、邪教等关键词开始不断涌现，故事的格局日趋多样化，在保留大规模割草战这一系列传统的前提下，穿插了大量文戏，主要角色越来越多，个性细分也愈发立体，一个全面而厚重的中世纪世界杯构建出来。“断罪”篇的最后格斯与狂信者摩滋古斯的对决或许可以看做三浦与过往的一个决裂。自此往后，《剑风》又将迎来不一样的全新展开。

“断罪”篇的boss战可谓创意非凡

“千年帝国之鹰”篇

进入组团打怪模式

单行本22集到35集属于“千年帝国之鹰”篇，这也是本系列篇幅最长的一个章节。创作该篇章时三浦已经步入壮年，锋芒和棱角较之往年愈发平缓。或许格斯便是他在故事中的投射，所以我们能看到步入本篇后，格斯的表现更加趋向于一名成熟稳重的老战士。他甚至不再像往常那样坚持孤军奋战，半默许地接受了不断有同伴加入在身边组成小团队的事实，颇有点孤狼再度找到归宿的意思。

格斯的小团队，配置还算齐全

开启组团模式后，生存已经不是故事的重点，故而故事需要多彩的发展来加以点缀。《剑风》向来是个低魔世界，魔法从来不是重点，不管对抗怎样的敌人都是白兵战为上。但既然“千年帝国之鹰”篇中格斯有了固定同伴，除了物理系外自然得要有魔法系方才能做到属性平衡，于是乎就有了萌系小魔女史尔基的登场。如此身娇柔弱看似很易推倒而且萌属性非常紧跟时代的萝莉居然成为了常规主角阵营的一员——换做早期的《剑风》实在很难想象，再联系小精灵帕克越来越频繁地以栗子头妖怪的蠢萌造型现身，让人几乎都要忘记他本体长啥模样这一流变趋势看来，三浦年逾不惑后似乎审美观发生了不小变化。先不论他是怎么转化成萌豚的，开启组团模式后的《剑风》大有向RPG靠拢的趋势，虽然战斗方式仍旧保留了原有的残虐性，但其他方面的黑暗却明显被大幅弱化了。举个简单的例子，整个“断罪”篇中主角团队几乎没有人阵亡！虽然暴露镜头依旧有所保留，但已经没了往昔那种迷乱感和浓厚的性气息，反倒像是某种健康阳光的形体美展现。中间格斯还顺便给自己的装甲升了个级，成为了拥有神器的男人。

升级装备的同时敌人等级也提升了不少

“千年帝国之鹰”篇的另一个重点在于重生为光之鹰的格里菲斯对于新生鹰之团乃至自己理想中帝国的构建。其实就笔者看来，这新鹰之团整体给人的感觉过于光鲜整洁，麾下的多员干将即便现出“真身”依旧是帅气有余恶心不足，换做其他作品的话这种高颜值的做派无疑是颇为讨喜的聪明做法，只是在《剑风》中安插这么一支部队总会让人有些许违和感。据闻三浦近年来身体状况不佳，《剑风》的更新速度更是一年不如一年，动辄休刊。或许这种身体上的不适进一步促成了三浦审美趣味上的转变，他不再像以前那样执着地描绘器官与残肢横飞的混乱场面，而是痴迷于用密不透风的线条一笔一划地记录宏大壮观的史诗级画面。从结果上来说，《剑风》的画面越来越精美，单幅画面承载的信息量却越来越少，加上连载速度奇慢，着实让人有种“《剑风传奇》完结日，家祭无忘告乃翁”的担忧。

格里菲斯的新王都，光鲜外表之下总给人种不协调感

“幻造世界”篇

奇幻的旅程渐行渐远

对于一部连载了30年之久的长寿作品，读者们当然希望其能够有个不至烂尾的体面结局。幸运的是，尽管如今《剑风》几个月也未必能更新一话，风格也起了不小的变化，但至少故事方面依旧保持了较高水准。进入“幻造世界”篇后，“千年帝国之鹰”篇的那种组团RPG模式得以保留，但舞台愈发妙想天开。在海上与章鱼状的巨大海神那一战颇有点《加勒比海盗》的味道，之后进入妖精乡所在的斯凯里古岛更是有种游戏开新地图的新鲜感……格局拉得如此之大，大家最为担心的自然是三浦能否顺利收回各种伏线，只是从目前最新连载的内容来看，或许连三浦自己也没有在心中拟出个最为合适的完美结局吧。

近几年的故事内容中出现了不少黑色幽默，不再如往昔那般让人窒息

结语

人生没有几个30年，因而30年如一日地创作一部作品实在殊为难得。一部《剑风传奇》可谓是三浦健太郎的成长投影，见证了他从莽撞青年向成熟大家的过度。《剑风传奇》又译作《烙印战士》，作品中体现风格流变的点点滴滴或许同样能够看做三浦思想与人生观变迁的烙印。他将心血投注在了整部作品当中，为读者献上了一部精彩纷呈的史诗传奇，同样也将自己心灵的变迁通过故事本身传达给世间。一边阅读故事一边品味其风格流变的个中深意，也未尝不是一件乐事呢。